Детство и юность
Фаина Раневская (настоящие имя и фамилия — Фанни Гиршевна Фельдман) родилась в богатой еврейской семье в конце августа 1896 года, по знаку зодиака Дева. На то время семейство Фельдман жило в собственном доме в Таганроге. Кроме Фаины, подрастали еще четверо детей: сестра Изабелла Фельдман и трое братьев (один умер в младенчестве). Мама Фаины была домохозяйкой — воспитывала наследников. Папа был влиятельным фабрикантом, владел производственным предприятием, имел магазин, дома и пароход.
Фаина не чувствовала себя счастливой в доме родителей, напротив, она страдала от одиночества. В детстве была робкой и неуверенной в себе, отчасти из-за того, что заикалась. Иногда это происходило и во взрослом возрасте в минуты волнения, но исключительно в обычной жизни — и никогда на сцене.
Девочка мало общалась со сверстниками и даже упросила родителей забрать ее из элитной женской гимназии, где чувствовала себя некомфортно и не любила учиться. С тех пор учителя приходили к Фельдманам на дом, и Фанни получила приличное образование. Девочка играла на фортепиано, пела, неплохо знала иностранные языки и запоем читала.
После 10 лет Фаина заинтересовалась кинематографом и театром. Огромное впечатление оказал на нее увиденный в 13 лет спектакль «Вишневый сад». Оно было настолько большим, что девочка экстерном сдала гимназические экзамены и начала ходить на занятия в театральную студию. Вскоре дочь сообщила, что собирается учиться на профессиональную актрису. Это было причиной, из-за которой у Фаины случился разрыв с родителями. Отец не общался с дочерью долгие годы. В 1915-м Фанни Фельдман уехала в Москву.
Смерть
28 ноября 2022 года Наталия сводила ребенка в кафе, а вернувшись домой в квартиру в Хамовниках почувствовала себя плохо, села в кресло и потеряла сознание.
Сын Владимир обратился к соседям, которые вызвали полицию и скорую помощь. Прибывшие медики констатировали смерть женщины, при этом не обнаружили признаков насилия или отравления. По предварительным данным, причиной смерти Стешенко стал оторвавшийся тромб. Последние несколько дней жизни актрису мучали головные боли, которые она приписывала погодным изменениям.
Партнеры по Театру Луны Дмитрий Воронин и Елена Кондулайнен сказали, что шокированы смертью Стешенко. Супруг Натальи рассказал, что будет в одиночку воспитывать их сына, который стойко воспринял смерть матери.
Похороны актрисы прошли 4 декабря на Троекуровском кладбище в Москве, отдать дань покойной пришли десятки ее коллег и поклонников творчества.
Музыка
С 14-летнего возраста Суханкина записывала песни вместе с другом Андреем Литягиным. Ее вокал звучал в песнях группы «Зона активности», а затем вокалистка спела 3 композиции: «Видео», «Звезды нас ждут» и «Эта ночь», которые вошли в дебютный альбом группы «Мираж». Помимо Маргариты, на этой пластинке звучал голос Наталии Гулькиной.
Однако для Суханкиной эти записи были только развлечением и не имели никакого коммерческого смысла. Певица записала и все песни второго альбома «Снова вместе», который сделал из «Миража» одну из самых востребованных групп СССР. Шлягеры «Музыка нас связала», «Новый герой», «Я больше не прошу» и «Наступает ночь» зазвучали из каждого дома.
И вот тут Маргарита Суханкина испугалась! Певица попросила Литягина нигде не указывать, что имеет отношение к эстрадной записи, иначе это могло стать причиной исключения из консерватории, к которой девушка так долго шла. В итоге на сцене под фонограмму солистки танцевали Татьяна Овсиенко, Ирина Салтыкова, Наталья Ветлицкая, а про настоящую обладательницу чистого голоса никто из слушателей не знал.
Фактически бесплатно записала Маргарита и третий диск «Не в первый раз», который выходил на кассетах в 1989 году. Официально пластинка стала распространяться только с 2008 года и уже с исполнением всех вокальных партий Екатериной Болдышевой. В альбом вошли музыкальные композиции «Я жду тебя», «Ты словно тень», «Двое нас».
Солистки группы «Мираж» Наталья Гулькина и Маргарита Суханкина / «»
После ухода из Большого театра Суханкина записала сольный «Чувашский альбом». К этому моменту в России началась мода на ретро и диско 80-х. Это послужило для певицы стимулом выйти из тени и наконец-то предстать перед публикой в качестве исполнительницы легендарных песен. Суханкина объединилась с Наталией Гулькиной, и артистки начали выступать дуэтом.
В 2005 году певицы записали хит «Просто мираж» и одноименный альбом, выходивший как диск дуэта Гулькиной и Суханкиной. Через год звезды вышли на сцену ГЦКЗ «Россия», где состоялся совместный концерт. В новой программе не было композиций из репертуара группы Андрея Литягина, тем не менее начались разбирательства по поводу песен. Исполнительницы сумели найти общий язык с продюсером и продолжили выступления в качестве «Золотых голосов группы “Мираж”».
В 2009 году Гулькина и Суханкина записали пластинку «Тысяча звезд». Заглавная песня, а также диско-хит «Мерцает ночь», на которые были выпущены клипы, стали популярными. Через год артистки участвовали в церемонии открытия зимней Олимпиады в Ванкувере, где дали 2 сольных концерта.
Впоследствии Гулькину заменила еще одна бывшая солистка группы Светлана Разина. Последний альбом «Отпусти меня» вышел в 2013 году, но к его появлению в «Мираже» вокалисткой осталась только одна Маргарита Суханкина. В ее исполнении была представлена новая версия хита «Осень».
В 2016 году артистка официально начала сольную карьеру. Маргарита продолжила исполнять песни «Миража» и записывать авторские треки. Одним из первых сольных хитов Суханкиной стала песня «Любовь моя».
Новый альбом «Музыка нас связала» в ее репертуаре появился в 2019 году. В него вошли главные хиты группы в новых аранжировках и несколько свежих песен. Это не устроило Литягина, который в очередной раз попытался запретить певице исполнять всем известные композиции.
Им было инициировано судебное разбирательство. Свой ущерб продюсер оценил в 25 млн руб. Однако выиграть удалось лишь процесс против организаторов концерта Суханкиной в Волгограде. Верховный суд в 2021 году утвердил решение, обязав их выплатить Литягину сумму в размере 130 тыс. руб.
Сейчас певица продолжает выступать в новыми песнями, которые записывает в своем любимом стиле диско — «красивые мелодии и текст со смыслом». Есть в ее шоу-программе и классическое отделение. Ни один концерт дивы не проходит без «Адажио Альбинони».
Маргарита Суханкина до и после похудения / @margarita.sukhankina
Маргарите удалось сбросить 30 кг лишнего веса. Ради похудения артистка пошла на крайние меры — сделала операцию по уменьшению желудка. Сегодня при росте 171 см она выглядит стройной и подтянутой
Светлана Светикова сейчас
Сейчас Светлана Светикова продолжает активно гастролировать по стране с уже известными мюзиклами. Во время выступления в Екатеринбурге летом 2021 года артистка сильно подвернула ногу, поэтому вынуждена была обратиться за медицинской помощью. Но к заплаканной актрисе врачи отнеслись неучтиво, что сильно расстроило звезду сцены. Несмотря на свое подавленное моральное и физическое состояние, актриса продолжила гастрольный тур.
Главным релизом начала 2022 года стала песня «Новая я». За время пандемии актриса открыла новый талант — она впервые в жизни сама написала несколько песен, которые включила в новый сольный проект. Предполагается, что авторское шоу зрители увидят в 2022 году.
Осенью 2022 года оказалось, что Светикова участвовала в шоу «Аватар», скрываясь под аватаром Мальвины.
Личная жизнь
Либуше замужем за актером Йозефом Абргамом. Они познакомились в «Драматическом клубе» в 1976 году и вскоре сыграли свадьбу. У пары есть сын, названный в честь отца. Йозеф-младший тоже выбрал карьеру в области телевидения – он известный в Чехии продюсер, снявший уже 5 популярных сериалов.
Либуше Шафранкова и Йозеф Абргам
Личную жизнь Шафранкова тщательно оберегает от внимания прессы. Несмотря на публичную профессию, супруги ведут замкнутый образ жизни, не посещают светские мероприятия, их фото редко появляются в СМИ.
В 2009 году в СМИ попала информация, что у актрисы серьезные проблемы со здоровьем. Ей пришлось сняться с проектов и лечь в больницу. Поклонники Шафранковой очень переживали, но тогда она сумела достаточно быстро оправиться и вернуться к съемкам и на театральную сцену.
Актриса калинина валентина личная жизнь
Либуше Шафранкова
Вновь бороться с тяжелой болезнью актрисе пришлось в 2014-м. На этот раз проблема оказалась более серьезной: Либуше диагностировали paк легких и провели операцию. Она прошла успешно, но лечиться Шафранковой приходится до сих пор. Когда через год президент Чехии присудил актрисе медаль за заслуги в области искусства, на церемонию награждения пришлось приехать ее сестре Мирославе.
Детство и юность
Родилась будущая актриса в Чехословакии, в городе Брно, 7 июня 1953 года. С детства Либуше уверенно заявляла родителям, что хочет стать звездой сцены, но они лишь посмеивались над ее планами. Однажды дeвoчка даже убежала из дома, чтобы попасть на съемки. Дороги она не знала, поэтому ехала наугад и конце дня все же добралась до киностудии. Внутрь ее тогда не пустили, но после этого в семье к планам будущей звезды сцены и экрана стали относиться более серьезно.
Либуше Шафранкова в молодости
После школы дeвyшка окончила Пражское театральное училище и поступила в театр «Драматический клуб». После успешных детских ролей в кино публика приняла юную актрису с восторгом. На сцене Либуше сыграла Соню в «Дяде Ване» и Нину в «Чайке», а также Коломбину в пьесе «Три беременные» чехословацкого драматурга Франтишека Павличека.
Театром и кино увлекалась и младшая сестра Либуше, Мирослава. Сестры снялись вдвоем в фильме «Русалочка». Старшей досталась роль Принцессы – неоднозначного персонажа, избранницу принца и косвенную виновницу гибели главной героини она изобразила нежной и излучающей внутренний свет. Сестра Мирослава также получила образование в театральном училище и стала актрисой.
Надежда горелова биография личная жизнь
«Соль дороже золота» (1983)
У короля Православа — ни одного сына, зато три дочери. Кому-то из них надо передать власть. Но Православ поругался с младшей дочерью Марушкой и разгневал могущественного Короля Подземелья. Теперь на его стране лежит проклятье — вся соль превратилась в золото. И даже если привезти ее из соседней страны, она тут же станет золотом.
Марушка в исполнении Либуше Шафранковой должна спасти страну, отца и своего заколдованного принца. Правда, и здесь не будет озорства и активности Золушки — их заменяют терпение и преданность своей любви.
Спасибо всем, кто дочитал до конца. Не забудьте поставить лайк — не мне, так отличным чехословацким сказкам и прекрасной Либуше Шафранковой.
#интересные факты
Любителям чешских легенд понравятся эти статьи на моем канале
Интересные факты из биографии
Либуше еще с детства решила стать актрисой. В пятом классе девочка даже сбежала из дома, чтобы попасть на киностудию в Праге. Тогда ее не пустили в мир большого кинематографа, но мечту будущая Золушка не оставила. Родители долгое время не воспринимали идею дочери стать знаменитой актрисой, но после побега из дома все же смирились с ее желанием.
Первой стала роль Джульетты в театре Махенове. Еще пара ролей, и режиссеры заметили талантливую красавицу. Уже в 1973-м ей предложили главную роль в легендарной сказке «Три орешка для Золушки», которая прославила её на весь Советский Союз и не только. Примерно тогда же Либуше Шафранкова встретила своего Принца, правда не экранного, а реального. Но об этом позже.
У Либуше была младшая сестра Мирослава, которая тоже мечтала о сцене и также стала актрисой. Родные сестры даже сыграли вместе в картине «Русалочка». Когда Шафранкову пригласили в сказку о Золушке, ей было всего 19 лет. Изначально режиссер планировал на главную роль другую актрису, но удача улыбнулась Либуше. Дело в том, что Яна Прейссова отказалась от съемок, поскольку находилась в «интересном положении». Один из аргументов в пользу Шафранковой – умение держаться в седле.
Удивительно, но в молодости актриса играла наивных принцесс и чаще появлялась в добрых детских сказках. Тогда как уже в зрелом возрасте не раз исполнила роль королевы. В ее «послужном списке» — несколько десятков ролей и успешная карьера в кинематографе. Даже после тяжелой болезни Либуше с былым энтузиазмом возвращалась к съемкам, не оставляла любимую работу. Но болезнь оказалась сильнее.
Театр
В Первопрестольную Фанни приехала налегке: отец не дал дочери на проживание ни копейки, ведь считал ее желание стать артисткой глупой блажью. Немного денег тайком дала мама. Девушка сняла на Большой Никитской крошечную комнатушку и сразу почувствовала себя счастливой и свободной. В эти годы будущая актриса познакомилась с легендарными личностями, сверхпопулярными уже в то время поэтами Мариной Цветаевой, Осипом Мандельштамом, Анной Ахматовой, Владимиром Маяковским. Тогда же встретилась с артистом Василием Качаловым и даже влюбилась в него.
Фаина Раневская в молодости / Фото: @faina_ranevskaya_cytaty
К сожалению, Фаину не приняли в московские театральные училища, и ей пришлось найти частную школу. Денег на оплату обучения не было. Не дала пропасть девушке известная артистка Екатерина Гельцер. Она похлопотала, чтобы Фельдман взяли в один из театров Подмосковья. Но, когда сезон летних представлений закончился, молодой актрисе пришлось искать себе другое место. Она успела понемногу поработать в театрах в Керчи, Кисловодске, Феодосии, Баку, Ростове и Смоленске.
Весна 1917 года принесла Фаине окончательный разрыв с родными — семейство Фельдман эмигрировало. Но был и счастливый момент — девушку приняли в Театр актера. Наконец молодую актрису оценили по достоинству. Театральная биография Фаины Раневской началась со спектакля «Роман», где она сыграла роль Маргариты.
Потом последовали постановки, где артистка воплощала более заметных героинь. В спектакле «Вишневый сад» она примерила на себя образ Шарлотты Ивановны. В этом театре Фаина Георгиевна служила до 1931 года. Потом перешла в более известный Камерный театр, где вскоре дебютировала в «Патетической сонате».
В самом начале 50-х Фаина Раневская стала актрисой Театра имени Моссовета, где ее пребывание сопровождалось нередкими скандалами. Талант артистки часто превосходил дарования постановщиков. У Раневской было собственное видение игры, и оно время от времени не совпадало с режиссерским.
Например, играя эпизодическую роль в спектакле «Шторм», она полностью переписала ее и представила на свой лад. При этом Фаина Георгиевна затмила даже исполнителей главных ролей, что никак не входило в планы ни самих артистов, ни постановщиков спектакля. Препирания и стычки с Юрием Завадским позже нашли отражение в анекдотах и афоризмах, приписываемых острому языку Раневской. Тем не менее на этой сцене артистка появлялась четверть века.
Здесь она сыграла заметные роли. Зрители с удовольствием наблюдали за миссис Сэвидж в исполнении Раневской, аплодировали стоя ее Люси Купер в спектакле «Дальше — тишина». В 1978 году вышла телевизионная версия постановки. Вместе с Раневской главную роль исполнил Ростислав Плятт, он сыграл Барклея Купера.
Окончилась театральная биография Фаины Георгиевны в Театре имени А. С. Пушкина, бывшем Камерном, в 1963 году.
Своенравная Либуше подростком сбежала из дома
Либуше с детства отличалась непокорным хаpaктером — так же, как и Золушка в ее исполнении. Родители не воспринимали всерьез ее мечту стать актрисой. И она решилась на отчаянный шаг: сбежала из дома и, не зная адреса, отправилась на киностудию «Барандов».
В тот раз ей не повезло: дерзкую девчонку даже не пустили внутрь. Но на родителей поступок дочери произвел впечатление. Они поняли, что лучше не мешать, а помогать ей исполнить мечту.
Либуше окончила школу, и хорошенькую дeвyшку, оценив ее явные артистические способности, приняли в театральное училище. А стоило ей появиться в этой среде, как ее немедленно начали приглашать сниматься в кино.
Интересные факты
- Псевдоним актрисы родился во время прогулки по Керчи. Артистка неловко выронила денежные купюры, которые подхватил ветер. Ее фраза: «Денег жаль, зато как красиво они улетают!» — произвела впечатление на спутника — трагика из местного театра. Он в восхищении предположил, что такие слова могла произнести только чеховская героиня.
- Вокруг дружбы Раневской и Любови Орловой, тесно общавшихся между собой 40 лет, было много домыслов. Их даже подозревали в нетрадиционной сексуальной ориентации и приписывали любовные отношения. И это неудивительно, ведь обе играли в одних и тех же фильмах, выступали на одной сцене, были одного возраста и одинаково пользовались всесоюзной народной любовью.
- Часто в работе Раневская сталкивалась с молодыми актерскими дарованиями. Не стала исключением и Марина Неёлова. Когда артистка только начинала, Фаина Георгиевна уже рассмотрела ее способности. Она отметила, что таланту нужна забота режиссера, товарищей по сцене и тех, кто отвечает за театральное искусство, «ибо талант — драгоценность».
Личная жизнь
Другом детства Светланы был Мигель, известный сегодня хореограф и бывший участник «Фабрики звезд — 5». Именно с ним Светикова испытала первое чувством романтической влюбленности, впервые поцеловалась. Отношения не получили продолжения, но артисты до сих пор тепло относятся друг к другу.
Несмотря на уверения пары о том, что их роман остался в прошлом, коллеги по проекту «Один в один!» посчитали, что между молодыми людьми пробежала искра. И это несмотря на факт счастливого замужества певицы. Сама артистка категорически отвергла подобные домыслы, назвав их ложью, которая превратила участие в телешоу в тяжелое испытание для нее.
Гарик Харламов
Первой любовью Светы стал молодой кавээнщик Гарик Харламов, который на момент ее 17-летия уступал ей в популярности. Их связи воспротивились родители девушки. Позднее Светикова сравнивала этот роман с историей Ромео и Джульетты. Молодые люди встречались тайно, но потом решили съехаться. Несмотря на то что чувства были сильными, Светлана нашла в себе силы уйти от избранника, как хотели того родители.
Андрей Чадов
Личная жизнь Светланы Светиковой впервые стала достоянием поклонников и прессы, когда распространилась информация о ее романе с Андреем Чадовым. Молодые люди познакомились в 2005 году. Взаимную симпатию нельзя было назвать любовью с первого взгляда, тем не менее сила притяжения преследовала пару. Они не желали выносить отношения напоказ, но так получалось, что их приглашали на одни и те же мероприятия и сложно было воздержаться от соблазна провести вечер в компании друг друга.
Нарастающие чувства переросли в безумную любовь, которую сложно было скрыть. Светикова и Чадов больше не таились от прессы и знакомых и стали жить гражданским браком. Вскоре любовь стала буквально душить каждого из них. Светлана много времени посвящала карьере, что угнетало Андрея. Через пять лет отношения дали трещину, в результате Чадов и Светикова расстались.
Алексей Полищук
В 2013 году артистка представила публике гражданского мужа — фигуриста Алексея Полищука, от которого 12 октября родила сына Милана.
Муж Светиковой является известным в России фигуристом-акробатом. Знакомство состоялось еще во время их совместной работы над ледовым шоу «Огни большого города». В 2017 году супруги порадовали старшего сына рождением младшего брата Кристиана. Фото любимых мужчин артистка часто размещает на своей страничке в «Инстаграме».
Дальнейшая фильмография
После выхода в 1973 г. на экраны «Трех орешков для Золушки» Либуше Шафранкова получила негласный титул «Лучшей кинематографической принцессы». Женщину часто приглашали на подобные роли. Артистка сыграла:
- принцессу в «Русалочке»;
- принцессу Терезку в сказке «Про Терезку и пани Мадам»;
- Вечернюю Звезду в «Принц и Вечерняя Звезда»;
- принцессу Милену в сказке «Третий принц»;
- принцессу Марушку в «Соль дороже злата»;
- Счастье в сказке «Бессмертная тётушка».
Актриса не хотела становиться заложницей одного образа, пусть даже нежной и прекрасной девушки. Либуше хотела полностью раскрыть свой талант. Женщина сыграла:
- Клару в фильме «Коля» о событиях в Чехословакии в конце 80-х;
- Яну Водичкову в кинокомедии «Как утопить доктора Мрачека»;
- Елену в исторической драме «Покушение в Сараево»;
- Ольгу в «Шведской спичке»;
- Петру в «Свадебном путешествии в Юлью»;
- учительницу «Празднике подснежников»;
- Яну Туркову в кинокомедии «Деревенька моя центральная»;
- проститутку Дженни в «Опере нищих».
В 2014 году актрисе диагностировали рак легких
Кинематографические сказки оставались любимым жанром актрисы. С возрастом артистка из принцессы «доросла» до королевы, сыграв царицу Кристинку в «Заклинании королей». Но также перевоплощалась и в Ведьму в «Эликсире Халибелы», Эльфа в «Эльфильме». Участвовала актриса и в телесериалах, например, «До востребования» (мать Видимова).
Последнюю главную роль Шафранкова сыграла в 2010 г. в фильме «Волшебная тётушка Валентина».
Смерть актрисы
К сожалению, 9 июня 2021 года сыном актрисы была объявлена страшная новость – его мама Любуше Шафранкова умерла. Ее смерть тяжело отозвалась в сердцах ее близких и знакомых. Долгая борьба с болезнью закончилась победой последней. Официальная причина смерти Либуше Шафранковой не оглашалась прессе. Многие связывали ее скоропостижный уход с коварным заболеванием, которое мучило женщину на протяжении многих лет.
Либуше Шафранкова незадолго до смерти
Но, с похоронами знаменитой актрисы не закончилась так любимая всеми сказка, она продолжает жить в нас, уча доброте и милосердию. Могила Либуши Шафранковой утопает в цветах. Она стала местом паломничества, куда приходят поклонники, чтобы почтить память любимой звезды.
Фильмы
Первую заметную славу юной Либуше принес фильм «Бабушка», снятый по роману Божены Немцовой. Режиссер Антонин Москалык доверил ей роль писательницы в детстве.
Либуше Шафранкова в фильме «Бабушка»
В фильм «Три орешка для Золушки» Шафранкову пригласили, когда ей было 19 лет. Работа Вацлава Ворличека считается одной из лучших адаптаций старой сказки. Изначально режиссер хотел снять в главной роли блондинку Яну Прейссову, но она отказалась от съемок, потому что на тот момент была беременна. Тогда Ворличек вспомнил фильм «Бабушка» и пригласил на съемки Либуше
Она подошла не только из-за яркой внешности, но и благодаря тому, что умела держаться в седле – для сюжета это было важно
Либуше Шафранкова и Павел Травничек в фильме «Три орешка для Золушки»
Партнера – исполнителя роли принца – подбирали уже под Шафранкову. Им стал чешский актер Павел Травничек. Съемки планировалось провести летом, но студию предоставили только в конце осени, и «Три орешка для Золушки» в итоге стали волшебной зимней сказкой. В Чехии, Германии и Норвегии ее до сих пор каждый год показывают по телевидению в канун Рождества.
После знаменитой сказки на Либуше обрушилась слава и любовь зрителей из разных стран. Эта роль сильно повлияла на дальнейшую киносудьбу актрисы: с тех пор ее стали называть «лучшей принцессой кинематографа» – настолько удачно она раскрывала образы невинных, добрых и очаровательных героинь.
Либуше Шафранкова в фильме «Русалочка»
В 1978 году Либуше вновь сыграла у Вацлава Ворличека в сказке «Принц и Вечерняя Звезда». Ее партнером по съемкам на этот раз стал Владимир Меншик. Сказка была рассчитана на более юную аудиторию, чем «Три орешка для Золушки», а кроме людей, в ней действовали духи природы – Луна, Солнце и Ветер.
После роли Вечерней Звезды фильмография актрисы пополнилась картиной «Третий принц», где вместе с ней вновь снимался Павел Травничек, причем оба они сыграли по 2 роли. Вольная экранизация произведения Карела Яромира Эрбена «О двух братьях» понравилась и зрителям, и критикам.
Либуше Шафранкова в фильме «Бессмертная тетушка»
В 1993-м Шафранкова поучаствовала в одном из самых дорогих проектов чешского кино – сказке «Бессмертная тетушка». Там ей досталась небольшая, но важная аллегорическая роль Счастья, вступившего в спор с Разумом.
В 1996 году режиссер Ян Сверак пригласил ее в фильм «Коля», посвященный событиям 1980-х годов в Чехословакии. Либуше в нем сыграла Клару – подругу главного героя Франтишека Лоуки, виолончелиста, ставшего приемным отцом русского мальчика Коли. Картина добилась успеха как в Чехии, так и других странах, получила премии «Оскар» и «Золотой глобус».
Либуше Шафранкова в фильме «До востребования»
В молодости Либуше играла принцесс, и закономерно, что с возрастом она доросла до королевы. Именно такую роль она получила в фильме «Заклинания королей» – юмористической сказке о братьях, отправившихся на подвиги для того, чтобы выяснить, кто из них больше достоин трона.
В 2013 году Либуше зажгла огни на главной новогодней елке страны. Праздник прошел на Староместской площади Праги и собрал 30 тыс. человек.
