Алла иошпе

Биография Рахманинова: краткое содержание и значимые события

Жизнь композитора по датам:

• 20 марта 1873 года он родился в имении матери Онеги под Новгородом.
• В 1882 году он был принят в Петербургскую консерваторию.
• В 1885 году он поступил в Московскую консерваторию на постановку спектакля.
• 1891 г. — с отличием окончил фортепианный факультет.
• В 1892 г он также с отличием завершил учебу по специальности «Композиция».
• 7 мая 1892 года блестяще сдал экзамен (одноактная опера «Алеко»).
• 27 апреля 1893 г. — премьера оперы «Алеко».
• В 1893 г преподавала в женской музыкальной школе.
• В 1897-1898 годах он был постановщиком оперы Мамонтова.
• 15 марта 1897 года состоялась неудачная премьера Первой симфонии».
• В 1898-1900 гг. Сопровождал Федора Шаляпина.
• 1901 — Премия Глинкина за Второй концерт для фортепиано с оркестром».
• 1906 г. — вторая премия Глинки за весеннюю кантату».
• 1904 г. — руководил оркестром Большого театра.
• 1908 г. — работал в московском направлении Русского музыкального общества.
• 1909 г. — член правления Русского музыкального издательства.
• В 1917 году он уехал с концертами в Скандинавию. Осталось жить на чужбине.
• 1918 г. — переезжает в США на постоянное место жительства.
• 1918 — 1943 ведет активную концертную деятельность.
• В 1941 году он сделал свой последний шедевр: «Симфонические танцы».
• умер в Америке 28 марта 1943 года.

Вся биография Рахманинова связана с музыкальным творчеством. Даже во времена кризисов и неудач, в тяжелые годы эмиграции он оставался патриотом своей Родины, сыном и героем своего времени.

Каас в настоящее время

В октябре 2001 года вышел сборник песен Патриции Каас Best Of, куда вошли её самые лучшие композиции. В 2002 году состоялся актёрский дебют Патриции Каас в фильме Клода Лелуша «А теперь, дамы и господа», в котором она сыграла главную женскую роль — Джейн Лестер. К этому фильму Патриция записала саундтрек «Piano Bar», впоследствии был выпущен альбом с тем же названием. В 2003 году певица отправилась в гастроли по Европе, Скандинавии, Финляндии, Канаде, США, России и Японии. Два концерта состоялись в Королевском театре в Ковент-Гардене в Лондоне.

1 декабря 2003 вышел альбом «Sexe Fort» («Сильный пол»). В нём Патриция кардинально поменяла свой стиль исполнения на более твердый, с элементами рока. В июне 2004 началось очередное турне певицы, продлившееся до октября 2005 и охватившее 25 стран. По окончании турне, Патриция объявила о том, что намерена сделать двухлетний перерыв.

Патриция Каасс Les Hommes Qui Passent. Летом 2007 года Патриция приступила к работе над новым альбомом «Kabaret», а в феврале 2008 записала свою первую русскоязычную песню «Не позвонишь» в дуэте с известной российской группой UMA2RMAN. Эта песня длительное время держался на верхних строчках хит-парадов России. В ноябре работа над альбомом «Kabaret» была закончена. Название написано с ошибкой не случайно (по французски пишется «Сabaret»), буква «K» это намёк на фамилию Каас. В поддержку альбома Патриция дала концерты в Москве и Хабаровске, а также в 11 разных странах. В этот же период певица участвовала в рекламной кампании крупнейшей в России сети магазинов парфюмерии и косметики «Л’Этуаль», став её «лицом».

В мае 2009 года Патриция Каас выступала на музыкальном конкурсе «Евровидение 2009» в Москве, представляя свою родную страну – Францию. Она исполнила песню «Et s`il fallait le faire» из нового альбома «Kabaret». В ходе голосования она набрала 107 баллов и заняла 8 место. 26 и 27 февраля Каас выступала в Москве, в Государственном концертном зале Кремля вместе с другими российскими исполнителями.

Последний на сегодняшний день альбом «Kaas chante Piaf» (Каас поёт Пиаф) вышел 5 ноября 2012 года. 6 декабря 2012 года Патриция выступила с программой этого альбома в Москве, в театре Оперетты, а 9 декабря в Национальном академическом театре оперы и балета города Киева.

В 2012 году Каас исполнила главную роль в фильме режиссёра Тьерри Бинисти «Assassine» («Убитая»). Певица часто посещает Россию и даёт концерты в Москве несколько раз в год.

Первая неудача

Сергей Рахманинов был не только пианистом и композитором, он слыл прекрасным дирижером. Несмотря на неудачное исполнение Первой симфонии в Санкт-Петербурге, разгромные отзывы и депрессию, она продолжала заниматься музыкой. Хотя после того случая он не сочинял музыку и находился в депрессивном состоянии. В 1901 году Сергей Рахманинов написал Второй фортепианный концерт. Это вернуло его к творческой жизни, помогло справиться с депрессией и снова сделало его любимцем публики.

Рахманинов ездил с концертами в Европу, Америку и Канаду в качестве дирижера, а затем несколько сезонов работал в том же Большом театре. В 1902 году Рахманинов женился и стал отцом двух дочерей, Татьяны и Ирины.

Алла Иошпе и Стахан Рахимов: все песни

Перечислить все песни дуэта просто невозможно, их более тысячи. Алла, будучи солисткой, начинала с бардовских композиций, Стахан — с успехом пел «Арабское танго». Но лишь вместе они обрели популярность, войдя в пятерку лучших артистов Советского Союза. Им стали писать песни самые уважаемые композиторы страны.

Первым среди них стал Э. Колмановский. Его композицию «Товарищ мой придет» Стахан Рахимов до сих пор не может слушать без слез. А на «Алеше», как сказал когда-то Д. Медведев, выросла вся страна. Среди лучших песен можно также назвать «Журавленок», «Прости меня», «Бабушкино танго».

А. Эшпай всегда жалел, что не стал первооткрывателем замечательного дуэта, но он написал для них «Родное сердце», «100 дождей пройдет, 100 снегов» и другие.

Длительное сотрудничество получилось у дуэта с М. Фрадкиным. Они даже хотели выпустить отдельную пластинку с любимыми композициями — «Придет и к вам любовь», «Ласковая песня». Но не успели.

Особое место в их творчестве занимал О. Фельцман. «Седые юбилеи», «Тумбочка», «Осенние колокола» — трогательные композиции, написанные на стихи. Ю. Гарина.

Последнее время дуэт активно сотрудничал с А. Морозовым, записав 14 песен. Среди лучших — «Молитва», «Неприметная красота».

Сами артисты считают песней, которая привела их к успеху, » Ночку луговую». Ее написал Г. Дехтярев. Дуэт популяризирует узбекскую и еврейскую культуру, так как Стахан — узбек, а Алла — еврейка. Автором многих композиций является сама А. Иошпе: «Лехаим, господа!», «Ро-ша-шана» и других.

Интересные факты

1. В 27 лет вокалист, находившийся на подъеме карьеры и воспитывавший дочь, получил повестку в армию. Можно было бы и не служить, найдя предлог, поскольку до окончания призывного возраста оставалось два месяца. К тому же за знаменитость вступился обком партии. Но командование Приволжского военного округа уж очень хотело, чтобы Ибрагимов отслужил в Ансамбле песни и пляски. Правда, демобилизовался артист раньше по указанию ЦК ВЛКСМ, которое направило певца на конкурс «Алая гвоздика».
2. Звание «Народный артист РСФСР» Ренат Исламович получил в 30 лет. Мало того что исполнитель был молод, так еще и миновал положенную ступень заслуженного артиста.
3. Ибрагимов считался не только религиозным, но и патриотичным человеком. К слову, Ренату Исламовичу довелось выступать в Сирии. В горячей точке звезда пела для российских солдат знакомые с детства композиции.
4. Помимо прочего, артист обладал даром живописца. Работы Ибрагимова выставлялись на профессиональных выставках и даже выкупались музеями.

Дискография

• 1963 — «Хороши вечера на Оби»
• 1964 — «Служите, мы вас подождем»
• 1964 — «Дорога»
• 1966 — «Каргополочка»
• 1973 — «Алла Иошпе и Стахан Рахимов»
• 1975 — «А под Мосточком катится вода»
• 1976 — «Дай парус кораблю»
• 1976 — «Распахни свое сердце»
• 1977 — «Для чего нужны цветы»
• 1988 — «Дороги артистов»
• 1993 — «Бочка счастья»
• 1995 — «Семь сорок»
• 2005 — «Застольные песни по-еврейски»

Интересные факты

• В 1995 году Алла Яковлевна получила звание заслуженной, а в 2002-м – народной артистки России.
• Алла Иошпе и Стахан Рахимов уверяют, что в современном обществе продюсеры сильнее давят на музыкантов, чем раньше, а в советские времена ни один администратор или худсовет не указывал, что петь.
• Владимир Шаинский предлагал артистке песню «Один раз в год сады цветут», но Иошпе отказалась, потому что музыка и стихи не легли на душу. Позже композиция стала шлягером в исполнении Анны Герман.

via

Личная жизнь

Игорь Арменович идет в ногу со временем: у солиста есть персональный сайт, ютьюб-канал и страница в «Инстаграме» (соцсеть запрещена в РФ, она принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской), где много фото близких, кадров со съемок и мероприятий, анонсов гастролей.

Игорь Саруханов и Лена Ленская / @igor_sarukhanov

Солист прослыл ловеласом. Женами звезды эстрады были цирковая артистка Ольга Татаренко, археолог Нина, певица Анжела, писательница и дизайнер Лена Ленская, балерина Екатерина Голубева-Польди. Сейчас Саруханов говорит, что в молодости не стоит спешить обременять себя семьей. Сначала нужно создать фундамент, обзавестись домом, куда и приводить любимую.

Дамам знаменитости приходилось нелегко: поклонницы караулили Игоря Арменовича и спутниц, угрожали избранницам кумира.

Брак с Татьяной Костычевой

Достаточно долго продержалась Татьяна Костычева, которая работала концертным директором вокалиста, затем к обязанностям добавились курирование Дома моды и создание эскизов к авторским дизайнерским коллекциям Саруханова.

Отношения пары сложились не сразу. СМИ писали, что Татьяна уходила от артиста, поскольку тот не хотел детей. Костычева даже собиралась замуж, но незадолго до свадьбы жених скрылся. Старшая дочь Люба Саруханову не родная. Игорь Арменович дал девочке фамилию, чтобы поддержать возлюбленную в трудную минуту.

Когда Костычева сообщила, что беременна, Саруханов отправился в загс. Младшую дочь назвали в честь бабушки Розалией. Семья певца жила уединенно в особняке в деревне Улитино под Звенигородом. Здесь был создан райский уголок с бассейном, гостевым домиком, баней и садом. В хозяйском коттедже располагалась и музыкальная студия.

В январе 2022-го Саруханов сообщил в интервью, что уже пару лет разведен, просто не предавал огласке детали личной жизни. После расставания музыкант переехал в квартиру в Хамовниках, а экс-жена снова вышла замуж и теперь живет в Сочи. С детьми исполнитель видится регулярно.

Седьмая жена артиста

Игорь Саруханов и его седьмая жена Леся Садовская / @lesia_sadovskaya

Постепенно они перешли к более близким отношениям, и в ноябре 2022-го Саруханов сделал возлюбленной предложение. Свадьбу сыграли в близком кругу. Среди приглашенных со стороны жениха оказались коллеги по ансамблю «Круг» и друзья детства. 

Своей избраннице в 2023 году солист посвятил песню «Одна на миллион». 

Биография

Сергей Васильевич Рахманинов – великий русский композитор, также прославившийся как пианист и дирижёр. Он получил первую известность еще будучи студентом, так как написал ряд весьма популярных романсов, знаменитую Прелюдию, Первый фортепианный концерт и оперу «Алеко», которую поставили в Большом театре. В своем творчестве он синтезировал две основные русские композиторские школы, московскую и петербургскую, и создал свой неповторимый стиль, ставший жемчужиной классической музыки.

Сергей Рахманинов в детстве | Сенар

Сергей появился на свет в усадьбе Семёново, расположенной в Новгородской губернии, но вырос в имении Онег, которое принадлежало его отцу, дворянину Василию Аркадьевичу. Мама композитора, Любовь Петровна, была дочерью директора Аракчеевского кадетского корпуса. Свой музыкальный талант Рахманинов, по всей видимости, унаследовал по мужской линии. Его дедушка был пианистом и выступал с концертами во многих городах Российской империи. Папа тоже слыл отличным музыкантом, но играл только в дружеских компаниях.

Родители: мать Любовь Петровна и отец Василий Аркадьевич

Музыка Сергея Рахманинова заинтересовала в очень ранние годы. Первой его учительницей была мама, которая и познакомила ребенка с основами нотной грамотности, затем он учился у приглашенной пианистки, а в 9 лет поступил в младший класс Санкт-Петербургской консерватории. Но оказавшись в таком раннем возрасте самому себе хозяином, мальчик не справился с искушением и начал прогуливать занятия. На семейном совете Сергей Рахманинов кратко объяснил родным, что ему не хватает дисциплины, и отец перевел сына в Москву, в частный пансион для музыкально одаренных детей. Ученики этого заведения находились под постоянным надзором, оттачивали игру на инструментах по шесть часов в сутки и в обязательном порядке ходили в Филармонию и Оперный театр.

Фото Сергея Рахманинова в детстве | Сенар

Однако через четыре года, поссорившись с наставником, талантливый подросток бросает учебу. Он остался жить в Москве, так как его приютили родственники, и только в 1988 году продолжил занятия, уже на старшем отделении Московской консерватории, которую окончил с золотой медалью в 19 лет по двум направлениям – как пианист и как композитор. Кстати, еще в нежном возрасте Сергей Рахманинов краткая биография которого неотрывно связана с самыми великими русскими музыкантами, познакомился с Петром Ильичом Чайковским. Именно благодаря ему первая опера юного дарования «Алеко» по мотивам произведения А. С. Пушкина была поставлена на сцене московского Большого Театра.

Сергей Рахманинов в молодости | Сенар

После окончания консерватории молодой человек начал обучать барышень в женских институтах. Преподавал Сергей Рахманинов фортепиано и частным образом, хотя быть учителем он всегда не любил. Позднее композитор занял место дирижёра в московском Большом театре и руководил оркестром, когда ставили спектакли из русского репертуара. За иностранные постановки отвечал другой дирижер, итальянец И. К. Альтани. Когда произошла октябрьская революция 1917 года, Рахманинов ее не принял, поэтому при первой же возможности эмигрировал из России. Он воспользовался приглашением дать концерт в Стокгольме и оттуда уже не вернулся.

Сергей Васильевич Рахманинов | Сенар

Нужно отметить, что в Европе Сергей Васильевич остался без денег и имущества, так как иначе его бы не выпустили за границу. Он решил выступать как пианист. Давал Сергей Рахманинов концерт за концертом и очень быстро расплатился с долгами, а также завоевал огромную славу. В конце 1918 года музыкант на пароходе отплывает в Нью-Йорк, где его встречали как героя и звезду первой величины. В США Рахманинов продолжил гастролировать как пианист, а изредка и как дирижер, и не прекращал этой деятельности до конца жизни. Американцы буквально боготворили русского композитора, за ним всегда следовала толпа фотографов. Сергею даже приходилось идти на хитрости, чтобы избавиться от назойливого внимания. Например, он часто снимал гостиничный номер, но ночевал в персональном железнодорожном вагоне, чтобы сбить репортеров с толку.

Детство и юность

Рашид родился в Душанбе 18 марта 1965 года. Мальчик стал четвертым ребенком у супругов Рахимовых. Когда ребенку исполнилось 2 года, умер глава семьи. Оставшейся вдовой женщине приходилось работать на 3 работах, чтобы содержать большую семью. Рашид вспоминал в интервью, что каждую ночь слышал, как горько плакала мама.

Рашид Рахимов в молодости

Помимо футбола, Рашид увлекался классической борьбой и боксом. Тренировки помогли мальчику отработать быстроту ударов и в будущем позволили лучше концентрироваться во время игр. Футбольная биография юноши началась в молодежном клубе «Трудовые резервы». Первую зарплату молодой человек полностью отдал маме. Так поступали со своими деньгами все дети в семье.

Музыка

Любовь к музыке проявлялась у Пьера еще в юношеском возрасте, когда он без устали играл на саксофоне. Первая журналистская деятельность Нарцисса также тесно соприкасалась с музыкальной: темнокожий парень начал карьеру после приглашения на радиостанцию РДВ (вел программу Dance boom), а также стал ведущим рубрики «Хита FM».

Настоящая музыкальная карьера началась после участия на знаменитом российском шоу «Фабрика звезд».

Вся страна наблюдала и за дальнейшим развитием молодого африканского исполнителя под чутким руководством продюсера Макса Фадеева, а дебютные клипы Нарцисса «Шоколадный заяц» и «Целуй-целуй» стали популярными хитами, которые транслировались почти на всех музыкальных каналах. Позже название «Шоколадный заяц» стало для Пьера Нарцисса нарицательным, под таким прозвищем темнокожей певец известен широкой аудитории. На эту песню в Сети стали появляться многочисленные ремиксы от разных диджеев.

Уже в 2004 году в дискографии Пьера появляется сольный альбом «Шоколадный заяц», который состоит из 12 песен. В дебютный диск входят «Акуна Матата», «Сок винограда», «Переглядки», «Мамба» и т. д.

Было в карьере Пьера сотрудничество и с популярными артистами российской сцены. Так, в списке его работ появились песня «Зиночка» и клип, снятый на нее. Композицию певец записал вместе с Еленой Кукарской. Затем с Жанной Фриске создал трек «Чунга-Чанга», пользовавшийся не меньшей популярностью среди почитателей его творчества.

В 2013-м мужчина поучаствовал в необычной для себя коллаборации, записав треки «Сахалинская любовь» и «Купола» вместе с российским певцом, телеведущим и продюсером Михаилом Гребенщековым. А в конце 2015 года вместе с Алесей Боярской и Monisha порадовал поклонников праздничной веселой песней «Этот Новый год». В клипе снялись дети из продюсерского .

Стахан Рахимов: интересные факты

1. У Стахана было ещё одно серьёзное занятие. Он обожал бокс. У артиста даже сохранились перчатки.
2. Его мама в военный период передала на фронт внушительную сумму денег. За этот поступок она получила благодарность от самого Сталина.
3. Семейство Рахимовых в одном из своих интервью рассказало, что самым ценным подарком ко дню бракосочетания стал самовар.
4. Домашний театр супругов назывался «Музыка в отказе».

Супружеская пара большую часть времени проводила в загородном доме. В 2020 году Рахимов и Алла стали участниками проекта «На дачу!». А в начале 2021 года они побывали в студии «Судьба человека». В программе Бориса Корчевникова главные герои рассказали о творческой карьере, невероятной истории любви, плюсах и минусах популярности.

30 января 2021 года главной и самой любимой женщины Стахана не стало. Алла умерла из-за проблем с сердцем. Супруг тяжело переживал потерю.

Личная жизнь

Известный композитор был довольно влюбчивым, к окружающим женщинам у него не раз вспыхивали чувства, поэтому его произведения были такими лирическими. В возрасте 17 лет Рахманинов познакомился с сестрами по фамилии Скалон.

Юноша сразу обратил внимание на Веру, которую часто называл в шутку «Моя Психопатушка». Светлое чувство хоть и оказалось взаимным, но до свадьбы дело не дошло

Этой девушке Рахманинов посвятил произведение под названием «Молчанье ночи тихой».

Вернувшись в Москву, композитор писал возлюбленной очень много писем, более 100 из которых сохранились. В то же время он влюбился в жену своего друга Анну Ладыжинскую. Со своей будущей супругой Натальей Сатиной композитор познакомился гораздо раньше, ведь она — дочь родственников, которые помогли ему с жильем, когда он бросил консерваторию.

В 1893 году мужчина понял, что влюблен. Несколько музыкальных произведений Сергей Рахманинов посвятил своей избраннице. Личная жизнь композитора поменялась через 9 лет: Наталья официально стала его женой, а уже через год подарила мужу дочку Ирину. Затем в 1907 году родилась вторая дочь, которую родители назвали Татьяной.

Однако на этом любвеобильность мэтра не закончилась. В числе его муз была начинающая исполнительница Нина Кошиц. Именно для нее Рахманинов написал несколько вокальных партий. Однако по возвращении из эмиграции на всех гастролях его сопровождала лишь супруга.

Если не упомянуть о любви композитора к Родине, его биография будет неполной. В течение всей жизни Сергей Васильевич Рахманинов оставался истинным патриотом России, во время жизни на чужбине его окружали русские друзья, прислуга и книги. Вернуться назад он категорически отказывался из-за того, что не мог признать Советскую власть. Однако когда немцы напали на СССР, деньги от многих своих концертов мужчина начал отправлять для помощи Красной Армии.

Детство и юность

История рождения советского артиста покрыта тайной. Он появился на свет 17 декабря 1937 года в Ташкенте. Его мать происходила из богатой семьи и согласно традициям должна была выйти замуж. Но Шаходат Рахимова в последний момент предпочла служение театру, пойдя наперекор воле родителей.

О разразившемся скандале еще долго не утихали разговоры. А вот о биологическом отце ее сына достоверной информации и сегодня нет. Поговаривали, что отцом мальчика был Уман Юсупов — секретарь Центрального комитета Узбекистана.

В интервью уже состоявшийся артист не давал комментарии об отце, зато часто упоминал имя матери. Однажды маленький Стахан следил за музыкальной драмой, где участвовала его мать, за кулисами Ташкентского театра. По сюжету спектакля Шаходат душили. Четырехлетний мальчик испугался и вылетел на сцену с криком, сорвав постановку. Такой своеобразный дебют в биографии будущего певца навсегда остался в памяти аудитории.

Публичные выступления солиста начались еще раньше, в 3-летнем возрасте, благодаря его русской няне. Женщина заметила, что подопечный постоянно напевает себе под нос. Мальчик ходил вместе с ней по делам — на рынок и в магазины. Там в окружении покупателей и продавцов няня разрешала воспитаннику петь. Редко когда тот уходил с пустыми руками, и шквал аплодисментов вкупе со сладостями только подстегивали уроженца Ташкента развивать таланты.

Стахан Рахимов в молодости

Конечно, огромную роль в творческом самоопределении сыграла мать, которая старалась разнообразить досуг сына. Все детство Стахан провел во дворцах пионеров, ходил в драмкружок. Интересно, что из хора его «попросили» из-за слишком «торчащего» голоса, почему-то не предложив стать солистом. Затем он попробовал себя в танцах, однажды даже завоевал приз, причем за русский перепляс.

После переезда в Москву Шаходат проходила переподготовку в столичной консерватории. Нередко на занятиях присутствовал и сын, таланты которого отметили преподаватели. Они же посоветовали Рахимовой отдать подростка на вокал и фортепиано.

Окончательно влюбился в музыку, признавался певец, в 1953 году — после смерти Иосифа Сталина. В дни траура по радио играла камерная музыка, и молодой человек «заболел» классикой. Однако поступать решил в Московский энергетический институт, после которого на протяжении четырех лет трудился в конструкторском бюро инженером. Еще во времена студенчества ему предлагали параллельно поступать в театральный институт, совмещая два высших образования. Рахимов сомневался, но мать запретила даже думать об искусстве, понимая, что оно полностью захватит сына.

Творческая деятельность

Еще во время учебы в консерватории Сергей Васильевич стал известным и узнаваемым в Москве. Именно в то время он создал «Первый концерт для фортепиано», а также «Прелюдию до-диез». Примечательно, что последняя работа стала его визиткой на долгие годы.

Кроме этого, он создал огромное количество лирических романсов. К сожалению, удачно начавшаяся карьера вскоре прервалась из-за того, что Первая симфония с треском провалилась. После ее исполнения в Ленинградском концертном зале на Рахманинова обрушился шквал критики и множество разгромных рецензий. Мужчина больше трех лет ничего не писал, пребывая в жесточайшей депрессии. Композитор практически все время проводил дома, лежа на диване. Творческий кризис он смог переступить лишь с помощью врача-гипнолога.

В 1901 году Сергей создал новую большую работу под названием «Второй фортепианный концерт», который и сегодня является одним из величайших творений классической музыки. Примечательно, что современные исполнители также отмечают влияние произведения. Так, на его основе лидер группы Muse по имени Мэтью Беллами создал несколько песен. Мелодика российского композитора ощущается и в произведениях зарубежных исполнителей. Некоторые из них:

1. Селин Дион.
2. Фредди Меркьюри и др.

Кроме того, непревзойденной получилась поэма под названием «Остров мертвых», а также «Симфония № 2». Примечательно, что последняя была грандиозно воспринята публикой. В своем творении под названием «Соната для фортепиано» Рахманинов применил эффект диссонанса и упорно развивал его использование по максимуму.

Говоря о творчестве Сергея Васильевича, нельзя не упомянуть волшебное произведение под названием «Вокализ». Примечательно, что он вошел в сборник под названием «14 песен», однако зачастую его исполняют отдельно. На сегодняшний также есть «Вокализ» для скрипки и прочих инструментов.

После отъезда из России Рахманинов долгое время ничего не писал. «Концерт № 4» он выпустил лишь в 1927. В последние годы жизни композитор написал мало работ, среди которых:

1. «Симфония № 3».
2. «Симфонические танцы».

Карьера

Популярность артистов росла с каждым годом, поэтому у Стахана были большие планы. Только в 1970-х годах здоровье Аллы ухудшилось, поэтому Стахан принял решение везти жену в Израиль на лечение. Советские власти практически сразу дали им отказ, а позднее вовсе заперли их в домашних условиях. Записи артистов были запрещены для прослушивания, также как и их выступления на сцене. Сидя дома, Стахан предложил Алле организовать домашние концерты, в чем жена поддержала артиста. Не один раз к паре приходили их друзья и знакомые, и слушали их песни.

В 1980-х годах запрет был снят, и Стахан вместе с Аллой вернулись к выступлениям. Также постепенно поклонники стали вспоминать былых артистов и вновь пошли к ним на концерты. Выступления артистов долгое время были никем не оценены, и только с наступлением 2000-х годов Стахана и Аллу наградили званием Народного артиста России.

На сегодняшний день Стахану Рахимову чуть более 80 лет, он проживает в большом доме вместе со своей женой Аллой. Их выступления всё реже проводятся на большую публику, но домашние концерты они устраивают. Он проживает долгую и счастливую жизнь, вносит большой вклад в творчество, и также много времени, сил и денег выделяет в благотворительные фонды. Певец с великолепными песнями, которые известны всему миру. На сегодняшний день диски с композициями Стахана Рахимова продолжают пользоваться популярностью, а все вырученные деньги с продаж направляются на благотворительные нужды.

Борис Торхин для Blatata.Com